Materiais:
Peça de gesso
Base para Artesanato Gato Preto
Tinta Acrílica Decorativa Gato Preto na cor preto
Tinta Acrílica Cobre Gato
Preto Pincel 446 n 18
Passo a passo:
De uma demão de base para Artesanato Gato Preto e aguarde secagem,pinte toda a peça com a
Tinta Acrílica Decorativa preto e aguarde secagem.Faça patina seca com a Tinta Acrílica Bronze
esfumaçando

Material:
- seda pura, no tamanho de 90X90 cm
- um bastidor do mesmo tamanho
- tachinhas de três pontas
- pincéis musse
- pincel mop
- aquarela para seda nas cores esmeralda, tabaco, tijolo e mostarda
- espessante
- esponja marinha – guta metálica na cor ouro-velho

Comece esticando a seda e prendendo com as tachinhas. Primeiro nos cantos, depois nas laterais – uma a cada palmo.

A pintura é ser feita na seda úmida. Por isso você deve mergulhar um pincel-musse na água e passar na seda. De leve, sem encharcar.

Se o tecido ceder, solte e prenda novamente para ficar bem esticado.

Comece a pintura com o pincel mop e a aquarela esmeralda. Faz riscos livres, indo e voltando várias vezes. Faça dois riscos no centro, e um menor embaixo.

Em seguida pega um pincel musse para pintar em volta das linhas desenhadas. A Denise dá essa esfumaçada em volta de todos os riscos verdes.

A base da pintura está pronta. Espere secar um pouco enquanto você prepara o material para a textura. Coloque um pouco de espessante em um potinho e misture água, mexendo bem, até dar o ponto de mel.

Molhe a esponja marinha nessa mistura, tire o excesso e comece a bater delicadamente na seda. Funciona como um carimbo. Molhe de novo no espessante e continue até cobrir toda a peça.

Em seguida, ponha um pouco da guta metálica em um pratinho, molhe a esponja e carimbe em três ou quatro pontos, bem distanciados. A guta dá um ar de envelhecido.

E a esponja é usada mais uma vez, agora na tinta esmeralda misturada com espessante.

Depois é só esperar o espessante secar bem para lavar a seda. Seca, ela fica assim, com uma pintura delicada e intrigante.

Material necessário:
- 1 tela quadrada branca de 25 cm x 25 cm
- 1 molde e um papel carbono
- Recortes de papel de revista
- Cola branca e água
- Tinta acrílica vermelha
- Tinta acrílica branca
- Tinta acrílica cinza
- Tinta relevo preta
- Spray acrílico brilhante
- Pincéis números12 e 24
- Trincha média

Modo de fazer:
Primeiro, pegue a régua e marque a medida sobre a tela.
Marque 5 cm de cada ponta do quadro e faça traços com a régua, fazendo um quadrado. Para colar os pedaços de papel e impermeabilizar, misture 3 colheres de cola branca e 1 colher de água.
Passe uma camada na margem de 5 cm riscada na tela (a parte de fora do quadrado).
O próximo passo é aplicar os recortes de revista.
Escolha os formatos e as cores de sua preferência.
À medida que foram sendo aplicados os recortes, passe a mistura de cola e água em cima.
Faça sobreposições com os papéis para dar um efeito de mosaico.
A cola dará um efeito de névoa após a secagem. Fica bonito, não se preocupe!
A cola também deve ser passada nas laterais da tela para dobrar as partes que sobraram dos recortes.
Continue a colagem, sempre cobrindo com a mistura de cola e água para impermeabilizar.
Faça o mesmo em todas as laterais.
Espere secar entre 30min e 40 min.
Enquanto aguarda a secagem, pegue uma figura da sua preferência, centralize-a na tela e, com o auxílio de um carbono e um papel vegetal, passe o risco da gravura para a tela.
Depois, aplique a cola nas partes da figura e cole os pedaços de papel colorido.
Não esqueça de passar cola em cima para impermeabilizar.
Aguarde 30 min para a secagem.
Agora, pinte o fundo da tela com a tinta acrílica cinza, sem misturar com água.
Cubra todo o fundo e as laterais. Espere secar.
Depois que o fundo estiver seco, pinte o coração (nesse caso).
Aplique pequenas porções de tinta especial para que seja criado um relevo na figura.
Agora, faça um efeito de pátina no fundo cinza. Com a espátula, passe a tinta branca de um lado para o outro. Cuidado para nào manchar o desenho. Não esqueça de pintar as laterais.
O detalhe final é a tinta relevo preta, que dá um efeito especial ao trabalho.
Aplique-a fazendo listras, pontos ou da maneira que desejar.
Depois que a tinta secar, aplique o spray acrílico brilhante em toda a tela.

Material necessário:
- 500 g de parafina Gewax Plus
- 1 pitada de corante (da sua preferência)
- 5 ml de essência (da sua preferência)
- Varinhas de bambu de vários tamanhos
- 1 fôrma 15 x 30 x 5 cm
- Pincel
- Vaselina líquida
- 1 jogo de cortador de parafina
- 1 bisturi com ponta
- Palha da costa
- Maçarico

Unte a fôrma com vaselina líquida.
Derreta a parafina em uma panela direto no fogo.
Acrescente o corante e a essência.
Despeje a parafina na fôrma e coloque o bambu nas extremidades para formar a moldura.
Obs.: o quadro deverá ter 1,5 cm de altura, aproximadamente.
Deixe formar uma leve nata e coloque o bambu fino no centro para formar a haste do galho.

Dica: se você colocar elementos que flutuem na parafina líquida, como flor, folha e canela, espere fazer uma nata para colocar, pois eles não ficarão no lugar. Caso coloque elementos mais pesados, como pedra e conchinha, não é preciso esperar.

Espere esfriar por cerca de 40 min até o ponto de corte, onde a parafina já está quase dura. O material ainda está morno nesta etapa.
Com auxílio de um cortador ou bisturi, faça o corte.
Em seguida, despeje a parafina já tingida de outra cor no recorte que ficou.
Aguarde o quadro esfriar por completo – por 40 min – e desenforme.
Para dar o acabamento, utilize um maçarico.
Para fazer o gancho do quadro, use o bisturi com ponta para perfurar a parafina.
Depois, pegue um fio de palha da costa para amarrar um pedaço de bambu de 1,5 cm mais ou menos.
Centralize na parte posterior do quadro e dê voltas com a palha.
Finalize com um nó atrás.
Está pronto o seu quadro de parafina.

Dica: Você pode colar adesivos como ideograma japonês no quadro ou o que desejar.

Material Necessário

- Um pedaço de tecido de seda de 80cm de largura por 1,40cm de comprimento
- Tinta aquarela para seda, nas cores azul-cobalto, rosa, amarelo, laranja e verde
- Um bastidor de madeira do mesmo tamanho, para esticar o tecido
- Um novelo de lã Gobelin
- Espessante para engrossar a tinta
- Pincel mousse, que tem esponja na ponta
- Palitos de dente
- Palitos de sorvete, para misturar a tinta

Passo-a-passo

O primeiro passo é a execução das flores. Misture a tinta aquarela com o espessante para que a tinta não corra pelo tecido. Faça isso com as quatro cores. Agora corte a lã Gobelin. Meça 22cm e desfie em 3 partes. Separe quatro fios de lã do mesmo comprimento. Dê um nó na ponta de cada um, formando um círculo. Corte as sobras nas pontas.

Pegue o primeiro círculo e mergulhe na tinta verde, até cobrir bem. Faça o mesmo com os outros três fios, cada um numa cor. Estique a seda no bastidor para iniciar a pintura. Primeiro coloque o fio tingido de verde no pratinho. Com a ajuda de dois palitos de dente, abra-o, formando um círculo. Coloque esse círculo sobre o tecido, dando um formato ovalado. Segurando um palito só pela parte de baixo e arraste o fio pelo tecido, até a formação do caule da flor.

Use o mesmo sistema para fazer outras flores na quantidade que quiser. Lembre-se sempre de intercalar as cores, não deixando uma muito próxima da outra. Trabalhe todo o tecido. Deixe secar durante cinco minutos. Agora é a vez de colorir o fundo. Com pincel, use a tinta azul-cobalto líquida sem espessante. A aquarela sem espessante corre pelo tecido e para quando encontra o espessante. Por isso, não há necessidade de chegar muito próximo da flor. Assim você não corre o risco de entrar com a tinta em cima da flor. É importante que o fundo seja feito do começo ao fim, porque se a tinta seca, o tecido ficará manchado. Aguarde pelo menos dez minutos para secar a tinta do fundo. Para fazer a primeira lavagem, aguarde 72 horas.

Material necessário

- 1 metro de crepe sintético ou crepe cochibo branco, com um metro de largura
- Tinta para seda (aqui usamos magenta, violeta e azul intenso)
- 100g de sal grosso
- 100g de sal refinado
- Pincéis para pintura em seda, números 22 e 26
- Borrifador com água
- Plástico

Passo-a-passo

O primeiro passo é cobrir a mesa com um plástico. Depois de forrado, coloque o tecido sobre o plástico e dê uma pequena enrugada, um pequeno franzido.
Não deixar ele esticado totalmente. Depois de acertar todo o tecido sobre o plástico, molhe com o borrifador. Molhe bem o tecido. Depois, ajeite o tecido novamente, para que fique umas ondas, uns espaços, que é onde você vai pintando com cores diferentes.
Depois disso, começa a pintura. Molhe o pincel para correr mais fácil e inicie pelo azul. Vá colocando a tinta em bastante quantidade. Pinte em partes, pois o tecido é muito fino e a tinta seca rápido. Depois de terminar a primeira parte em azul, comece com o magenta. Passa só em algumas partes com pinceladas leves. Não precisa completar totalmente onde está branco. A própria tinta vai se espalhando. Em seguida, trabalhe com a tinta violeta. Dê umas pinceladas desiguais, nas dobras. Terminando esta fase, é hora de passar o sal para fixar a tinta. Onde está o azul, passe o sal grosso. Você pode fazer só com o sal grosso ou só com sal refinado. Aqui, fizemos com os dois. O uso do sal, como fixador dá um efeito marmorizado. Use o sal grosso para os desenhos maiores. E o refinado, para os menores. Faça isso em toda a peça. Não se esqueça de ir molhando com o borrifador sempre que o tecido ficar seco e usar bastante tinta, para dar um efeito casual. No final, volte a espalhar o sal grosso e o refinado sobre a área pintada. Deixe secar. Retire o excesso de sal com a mão, sem mexer no tecido. A peça só poderá ser retirada do local, depois de totalmente seca, senão mancha todo o trabalho. Vire a peça do avesso e com o ferro quente, passe durante cinco minutos. Espere esfriar e pode lavar a peça naturalmente. Pronto. Você criou uma peça exclusiva, pintada à mão.

Materiais:
Conjunto de xale e almofadas
Bordados e pedrarias para o acabamento
Tinta para tecido Acrilex nas cores: branca, verde pinheiro, caramelo, goiaba queimada, cerâmica, amarelo ouro, amarelo limão e preta
Pincéis Pinctore Tigre nas séries 815-12, 815-6, 487-10, e 315-0
Placa de mdf com cola permanente

Passo a passo:

1-Fixe o tecido na placa de mdf com cola permanente. Transfira o risco com o auxílio do papel-carbono, do papel vegetal e do lápis preto. Com o pincel 815-12, aplique um pouco de tinta branca no centro e na extremidade direita das folhas, fazendo movimentos verticais de vaivém. Com o verde pinheiro, contorne a lateral esquerda e faça movimentos de cima para baixo, para preenchê-las parcialmente.
2-Com pequena quantidade de verde pinheiro na ponta maior do pincel 487-12, faça movimentos de baixo para as diagonais, para compor os galhos próximos às folhas.
3-Com o pincel 815-12, aplique um pouco de tinta branca no centro e na extremidade esquerda da sépala do botão de papoula. Para preenchê-lo, com o verde pinheiro, contorne-o esfumando para dentro com movimentos horizontais de vaivém.
4-Com o pincel 815-6, aplique pequena quantidade de tinta branca na extremidade direita do botão, seguindo a curvatura do desenho. No centro, passe uma leve camada de caramelo.
5-Com um pouco de goiaba queimada na ponta do pincel 815-6, contorne a lateral esquerda do botão e esfume com movimentos de fora para dentro, para preenchê-lo parcialmente.
6-Com o pincel 815-16 e a cor goiaba queimada, preencha uma das pétalas da papoula, deixando a lateral direita sem pintura. Para isso, trabalhe com pouca tinta em uma das laterais do pincel e siga a anatomia da pétala.
7-Com o pincel 815-6, passe uma leve camada de tom caramelo na lateral direita da pétala, seguindo sua curvatura.
8-Para compor a segunda pétala, com o pincel 815-16, passe um pouco de tonalidade branca na extremidade esquerda, seguindo o risco. Repita o procedimento para preenchê-la, aplicando caramelo, no centro e goiaba queimada, na extremidade direita. Alterne a seqüência de cores da primeira e da segunda pétalas, para compor toda a flor.
9-Com pequena quantidade de amarelo ouro na ponta do pincel 815-12, faça movimentos circulares para formar o miolo. Aproveite para aplicar um pouco da tonalidade caramelo na extremidade direita, sombreando-a. Com o mesmo pincel, passe uma suave camada de branco na extremidade esquerda, para iluminar.
10-Com a tinta ainda úmida e o pincel 815-16, passe suaves camadas da cor branca em todas as pétalas, fazendo movimentos da ponta para dentro. Para isso, trabalhe com a tinta em uma das laterais dos pinceis e respeite a anatomia de cada pétala.
11-Com um pouco de tinta preta na ponta maior do pincel 487-8, componha uma bolinha no centro do miolo. Aproveite para dar leves batidinhas em torno do miolo, simulando o pólen. Repita o procedimento com a tonalidade branca para iluminar.
12-Contorne de maneira irregular as pétalas da papoula, usando o pincel 315-0 e o cerâmica. Repita os procedimentos para compor as papoulas amarelas, alternando as tintas branca, amarelo ouro e caramelo para preencher, a mistura de amarelo limão e branco, em partes iguais, para iluminar, e a cor terra queimada, para contornar.

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